En este álbum, Araceli recoge retratos, reproducciones de sus obras, registros de sus exposiciones, y fotografías junto a amigos y maestros, tales como Jean Dewasne y August Herbin. El álbum inicia con un retrato y sus primeras obras, realizadas en Ecuador entre 1946 y 1949. La mayor parte del álbum son fotografías blanco y negro en plata sobre gelatina de su etapa parisina, entre 1951 y 1954. También la vemos trabajando en sus litografías junto a Chris Sorensen (Dinamarca, 1954). El álbum termina con algunos folletos de exposiciones de la época, en París (1954), Estocolmo (1954) y Quito (1955).

En este álbum, Araceli presenta registros de sus exposiciones en Suecia, en la Sturegalleriet (1956) y en la Gummesons Konstgalleri (1958). Las fotografías muestran los montajes y las obras expuestas. Hay reproducciones blanco y negro de las obras exhibidas, y unos pocos retratos de la artista. Las fotografías fueron tomadas por diversos autores: Bertil Hagert, Ove Wallin, Paul Faccetti, A. B. Gummesons Konstgalleri, Kamera Reportage.

Este álbum ilustra —con fotografías de obra, exposiciones y catálogos— la producción artística de Araceli entre 1957 y 1987, en varios países. Entre 1956 y 1959, la Familia Blomberg Gilbert se estableció en Estocolmo, aunque entre 1957 y 1958 permanecieron 9 meses en Brasil, tiempo en que Rolf Blomberg se encontraba rodando Jangada. Con base en Río de Janeiro, Araceli trabajó en su obra y expuso en la Asociación Brasilera de Prensa (1957), y más tarde participó de la VI Bienal de São Paulo (1961). En 1959, la familia volvió a establecerse en Quito y Araceli expuso en el Centro Cultural Norteamericano. En 1960, realizó una exposición individual en la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Sede Guayaquil. En 1972, realizó una exposición individual retrospectiva en la Galería Altamira de Quito, y en 1975 una Retrospectiva en la Pinacoteca Moderna del Museo Municipal de Guayaquil. El álbum también contiene catálogos de exposiciones colectivas, tales como “Homenaje a Cuenca”, de la de la Galería Artes Caspicara de Quito, realizada en la Municipalidad de Cuenca en 1973;“Formalismo e informalismo en la plástica ecuatoriana” realizada en Salones de la OEA, en Quito, en 1977; y “Maestros de la pintura ecuatoriana contemporánea”, en el Museo de Arte Banco Central del Ecuador, en Guayaquil, en 1987. También encontramos fotografías de la artista en su taller de Quito, y de su trabajo durante la elaboración del “Mural cinético” en el taller Milgo/Bufkin Art Systems de Nueva York, e instalación en la sede del Museo del Banco Central de Guayaquil, en 1981. El autor de gran parte de las fotografías es Rolf Blomberg, pero también hay algunas de César Pacheco (Estudio Equinoccial).

Entre 1963 y 1964 Araceli dictó clases de arte para niños que culminaron en la exposición "Niños Pintores", realizada del 25 al 30 de septiembre de 1964 en la Casa de la Cultura Ecuatoriana Núcleo Guayas, en la cual participaron los discípulos de Araceli: Agee, Marilyn (9 años); Arias, Margarita (7 años); Arias, María Antonieta (10 años); Barragán, Dominique (7 años); Bjork, Katinka (10 años); Blomberg, Marcela (11 años); Carvalho Neto, Arturo (9 años); Carvalho Neto, Paulo (12 años); Johnson, Karen (10 años); Meriguet, Nela (6 años);
Meriguet, Mauricio (11 años); Meriguet, Juan (12 años); Ottolenghi, Natalia (4 años); Robinson, Matthew (4 años); Robinson, Patrick (5 años); Robinson, Mary ( 7 años);
Sandoval, Cecilia (5 años); Sheaffer, Juan (12 años); Yulee, Elba (7 años).

El álbum contiene el catálogo de la exposición de Araceli Gilbert en La Galería en 1985, y recortes de prensa sobre dicha exposición. Los autores son Lenin Oña, Juan Cueva y Mario Monteforte, aparecidos en los diarios Hoy y El Comercio.

Durante la década de 1970, Araceli Gilbert se establece con su familia definitivamente en Quito y realiza varias exposiciones individuales de su obra pictórica y su trabajo en joyería, principalmente en Ecuador. En 1977, en Nueva York, participa de la exposición colectiva “Abstract Currents in Ecuador”. Araceli forma parte del ámbito artístico e intelectual de Ecuador, destacándose entre sus amigos: Estuardo Maldonado, Luis Molinari, Irene Cárdenas, Aníbal Villacís, Oswaldo Viteri, Enrique Tábara, Mauricio Bueno, Jaime Andrade, Nicolás Svistoonoff, Kurt Muler, Alfredo Pareja, Lenin Oña, Ileana Almeida, Luisa Gómez de la Torre, Jorge Enrique Adoum, Juan Cueva Jaramillo, Olga Fisch, Hernán Crespo Toral y Betty Wappenstein, entre otros. 

Durante la década de 1970, Araceli Gilbert se establece con su familia definitivamente en Quito y realiza varias exposiciones individuales de su obra pictórica y su trabajo en joyería, principalmente en Ecuador. En 1977, en Nueva York, participa de la exposición colectiva “Abstract Currents in Ecuador”. Araceli forma parte del ámbito artístico e intelectual de Ecuador, destacándose entre sus amigos: Estuardo Maldonado, Luis Molinari, Irene Cárdenas, Aníbal Villacís, Oswaldo Viteri, Enrique Tábara, Mauricio Bueno, Jaime Andrade, Nicolás Svistoonoff, Kurt Muler, Alfredo Pareja, Lenin Oña, Ileana Almeida, Luisa Gómez de la Torre, Jorge Enrique Adoum, Juan Cueva Jaramillo, Olga Fisch, Hernán Crespo Toral y Betty Wappenstein, entre otros. 

Durante la década de 1970, Araceli Gilbert se establece con su familia definitivamente en Quito y realiza varias exposiciones individuales de su obra pictórica y su trabajo en joyería, principalmente en Ecuador. En 1977, en Nueva York, participa de la exposición colectiva “Abstract Currents in Ecuador”. Araceli forma parte del ámbito artístico e intelectual de Ecuador, destacándose entre sus amigos: Estuardo Maldonado, Luis Molinari, Irene Cárdenas, Aníbal Villacís, Oswaldo Viteri, Enrique Tábara, Mauricio Bueno, Jaime Andrade, Nicolás Svistoonoff, Kurt Muler, Alfredo Pareja, Lenin Oña, Ileana Almeida, Luisa Gómez de la Torre, Jorge Enrique Adoum, Juan Cueva Jaramillo, Olga Fisch, Hernán Crespo Toral y Betty Wappenstein, entre otros.